¿Podrías hablarnos un poco de tu formación y de tu trabajo actual?
Llevo casi tres décadas trabajando en el sector de la peluquería, tanto en salones como en el ámbito editorial, la formación y la dirección creativa, y he acumulado experiencia en más de 45 países. Mi carrera me ha llevado por Londres, París, Berlín y Sudáfrica, donde he trabajado en semanas de la moda, campañas publicitarias y formación internacional.
Con el tiempo, mi trabajo ha ido más allá de la técnica para ayudar a los peluqueros a afinar su perspectiva creativa, de modo que su trabajo resulte intencionado, relevante y claramente propio.
Además de dedicarme a la formación, colaboro con marcas, ayudándolas a definir su estética y a plasmarla en un lenguaje visual que conecte tanto con los profesionales como con el consumidor final.
También soy la fundadora de The Creative Retreat, un espacio pensado para que los peluqueros salgan de la rutina, vuelvan a conectar con su creatividad y desarrollen ideas que se traduzcan en un trabajo que tenga sentido.
¿Qué te hizo elegir Vogue College of Fashion para tus estudios?
Al principio me llamó la atención una publicación en las redes sociales que promocionaba el curso. Después de ver MasterClass de Anna Wintour, me pareció una forma de ampliar mis conocimientos sobre el mundo de la moda, en el que ya trabajaba.
Por aquel entonces, ya trabajaba como director creativo, pero sin haber recibido ninguna formación oficial. Quería pulir ese instinto, mejorar mi capacidad para expresar ideas y entender mejor el aspecto estratégico del trabajo.
Como acababa de mudarme de Sudáfrica, también sentía cierta distancia con respecto a la comunidad de la moda de la que había formado parte, y vi este curso como una oportunidad para volver a conectar y encontrar una nueva red creativa.
Al mismo tiempo, estaba a punto de asumir el papel de embajadora global de una marca de productos para el cabello y quería mejorar mi forma de comunicarme con los equipos de marketing y redes sociales. Buscaba una forma de combinar el trabajo creativo con el pensamiento estratégico, y Vogue College of Fashion el lugar ideal para hacerlo.
Después de terminar tu primer online , ¿qué te animó a seguir con otro?
Mi primer curso fue «Dirección creativa en Vogue» y me pareció increíblemente inspirador. El contenido, junto con la orientación del profesor, tuvo un gran impacto en mi forma de pensar y de trabajar.
Quería seguir con ese ritmo de estar presente, crear de forma constante y alimentar activamente mi creatividad. Dar el salto al curso de Estrategia y Marketing en Redes Sociales de Vogue me pareció una decisión fácil. Me tenía enganchada.
El enfoque del profesor fue muy atento y alentador, lo que me ayudó a mantener el interés y a seguir avanzando en el trabajo.
Me resultó especialmente útil combinar lo que aprendí en cada curso. Las habilidades y los conocimientos que adquirí me permitieron abordar los contenidos con una comprensión conceptual más sólida, y empecé a aplicar ese enfoque de forma más consciente a mi propio trabajo.
Si tuvieras que elegir una sola palabra para describir la experiencia online , ¿cuál sería y por qué?
Amplio.
La experiencia no solo amplió mis conocimientos, sino que cambió mi forma de ver las cosas. Me abrió nuevas perspectivas sobre la creatividad, la comunicación y cómo interactúan ambas.
También me pareció un privilegio volver a ser estudiante. Después de haber dedicado gran parte de mi carrera a la enseñanza, fue muy enriquecedor experimentar diferentes estilos de liderazgo y tutoría desde el otro lado.
Las sesiones en directo fueron una parte especialmente importante de todo eso. Tener acceso directo a los profesores del curso, poder hacer preguntas y que revisaran tu trabajo en tiempo real le dio un nivel de profundidad que a menudo falta en online .
Me dio espacio para pensar más allá del ritmo frenético del sector, algo que muchos creativos rara vez se permiten hacer.
¿Qué aspectos concretos de tus cursos han influido en tu forma de trabajar como formador de peluquería y director artístico?
Uno de los cambios más valiosos fue aprender a dar forma a las ideas.
Gran parte del trabajo creativo puede ser instintivo, pero los cursos me ayudaron a convertir ese instinto en algo más consciente y fácil de transmitir.
Además, me ayudó a entender mejor al público: no solo lo que resulta visualmente atractivo, sino lo que crea una conexión. Eso ha influido en mi forma de dirigir las sesiones fotográficas, colaborar con las marcas y orientar a otros a la hora de crear trabajos que tengan sentido.
¿Puedes compartir un ejemplo de una tarea que te haya gustado especialmente?
La verdad es que disfruté mucho con todas las tareas, porque exigían un compromiso constante y tener que crear algo cada semana.
Elaborar briefings creativos completos fue especialmente gratificante, ya que me ayudó a mejorar mis habilidades en dirección creativa y me animó a pensar de forma más integral en el concepto y la ejecución.
Al combinar lo que aprendí en ambos cursos, mi contenido pasó a estar más meditado y cuidado, en lugar de ser algo improvisado. Esa coherencia me ayudó a aumentar mi audiencia.
¿Cuáles fueron las habilidades más valiosas que adquiriste durante tus cursos?
La capacidad de plasmar ideas con claridad y determinación. Pasar del instinto a algo estructurado, ya sea para una marca, un público o un entorno educativo.
También he aprendido mucho sobre cómo combinar el trabajo creativo con la estrategia sin dejar de mantener un punto de vista propio.
¿Cómo han contribuido los cursos a tu desarrollo profesional?
Me han permitido adentrarme con más confianza en ámbitos que van más allá de la peluquería tradicional.
Aunque me había dedicado a desarrollar marcas y a definir su identidad, no había aplicado ese mismo enfoque a mí mismo. Los cursos me dieron las herramientas para abordar mi propio trabajo con la misma intención.
Ahora abordo los proyectos con un mayor equilibrio entre la dirección creativa y el pensamiento estratégico, lo cual me ha resultado muy valioso a la hora de trabajar con marcas y posicionar mi propio trabajo.
Mi portafolio final también ha tenido un impacto muy tangible. Lo he utilizado en presentaciones creativas que me han permitido conseguir un puesto en un desfile de peluquería alternativo y ha servido de base para definir la dirección de las próximas campañas.
Los cursos también me han ayudado a expresarme con mayor claridad a la hora de explicar lo que hago, lo que ha influido directamente en cómo me ven los demás y en las oportunidades que se me presentan.
